Работая с изображениями, вам, скорее всего, приходится переносить их с одного устройства на другое. Например, вы можете отсканировать изображение, просмотреть его на мониторе домашнего компьютера, распечатать на струйном принтере, чтобы оценить, как оно выглядит, и, наконец, отдать в профессиональную печать.
На каждом из указанных этапов цвета могут выглядеть по-разному. Причина состоит в следующем: каждое из перечисленных устройств обладает ограниченной цветовой гаммой. Цветовая гамма определяет, сколько цветов способно отобразить данное устройство. В конце концов, ни одно устройство не способно воспроизвести весь диапазон цветов, воспринимаемых человеческим глазом.
Например, для отображения цветов в мониторах компьютеров используется цветовая модель RGB. В данном случае цвет создается за счет сочетания красного, зеленого и синего спектров света. Поскольку в этой системе цвет зависит от света, цветовая модель RGB, как правило, лучше формирует яркие цвета, наподобие неоновой вывески, и хуже — тусклые — оттенки черного и некоторые пастельные тона. Цветовая модель CMYK, напротив, используется в 4-цветных принтерах, а цвета формируются путем смешения голубого, пурпурного, желтого и черного цветов. Поскольку восприятие цвета зависит от отраженных от страницы световых лучей, цветовая модель CMYK, как правило, лучше передает пастельные оттенки и чисто черный цвет.
Цвета могут выглядеть по-разному в зависимости от следующих обстоятельств:
• Отличаются источники получения изображения — изображение получено при помощи фотоаппарата либо отсканировано.
• Способ определения цвета программным обеспечением.
• Выбор бумажного носителя. Например, газетная бумага позволяет передать меньшую цветовую гамму, чем журнальная ламинированная бумага.
• Естественная разница между устройствами — мониторы различаются по производителям и возрасту.
Каждое устройство работает в рамках конкретного цветового пространства, которое может составлять определенный цветовой диапазон, или гамму. Из-за подобных несовпадений цветовых пространств при передаче изображения от одного устройства к другому одни и те же цвета могут выглядеть по-разному. Например, если вы отсканируете изображение, на котором присутствует оттенок синего цвета со значениями R = 25, G = 200, B = 225, результат может незначительно отличаться от того, что вы увидите при выводе этой картинки на экран монитора или на печать.
Профили монитора описывают, каким образом происходит отображение цветов в текущий момент. Этот профиль сначала необходимо создать, потому, как работа дизайнера требует точного отображения цветов на экране монитора. Если цвета, которые вы видите на экране, не соответствуют действительности, вы не сможете обеспечить единство цвета. За дополнительными сведениями о создании профилей монитора обратитесь к разделу «Работа с цветовыми профилями» в справочных материалах пакета программ Creative Suite.
Профили устройств ввода описывают цвета, которые данное устройство ввода способно захватить или отсканировать. Если цифровой фотоаппарат поддерживает несколько профилей, специалисты корпорации Adobe рекомендуют выбирать цветовой профиль Adobe RGB. В противном случае, можно использовать профиль с пространством sRGB (этот профиль используется по умолчанию в большинстве фотоаппаратов).
Профили устройств вывода описывают цветовое пространство таких устройств вывода, как настольный принтер или печатная машина. Если изображение выводится на печать через настольный принтер, то задать настройки цветового профиля можно в диалоговом окне Печать (Print). В момент печати система управления цветом соотносит цвета в изображении с гаммой цветового пространства устройства вывода. В идеале, в профиле устройства вывода также должны учитываться конкретные условия печати, такие как тип бумаги и чернил. Например, на глянцевой бумаге можно передать более широкий диапазон различных цветов, чем на матовой. Большинство современных струйных принтеров поддерживают профили, позволяющие учитывать ряд таких условий; чтобы достичь наилучшего результата, эти профили необходимо соответствующим образом настраивать.
Управление цветом при открытии файлов.
Проблема работы с различными цветовыми пространствами может быть решена при помощи системы управления цветом, например, системы, входящей в состав программы Adobe Photoshop CS6. Данная система автоматически управляет большинством настроек, однако понимание принципов управления цветом бывает полезным при решении внезапно возникающих проблем с изображением.
Программа Adobe Photoshop предоставляет возможность управлять способами интерпретации цветовых профилей открываемых файлов. Эти параметры задаются в диалоговом окне Настройка цветов (Color Settings), вызываемом из меню Редактирование (Edit).
Настройки параметров диалогового окна Настройка цветов (Color Settings) влияют на способ формирования цвета как при использовании цветовой модели RGB, так и при использовании цветовой модели CMYK. Цвета, которые будут отображаться на экране после выбора одного из режимов (RGB или CMYK) в меню Изображение Режим (Images Mode), определяются настройками параметров диалогового окна Настройка цветов (Color Settings).
Стандартные предустановки в диалоговом окне Настройка цветов
Несмотря на то, что вы можете настраивать параметры диалогового окна Настройка цветов (Color Settings) по своему усмотрению, корпорация Adobe предлагает вашему вниманию ряд стандартных предустановок. Они перечислены в раскрывающемся списке Настройки (Settings), расположенном в верхней части диалогового окна Настройка цветов (Color Settings). Специалисты корпорации Adobe протестировали эти настройки на большинстве типов мониторов (для вывода на экран) и принтеров (для печатной продукции), встречающихся в Европе.
Ниже приведены три предустановки, которые могут оказаться полезными в различных ситуациях:
• Универсальные настройки для Европы 3 (Europe General Purpose 3). Отлично подходит для экспорта изображений в форматы файлов, используемых как для публикации во Всемирной паутине, так и для печати. Например, в этой предустановке применяется настройка sRGB IEC61966-2 для рабочего пространства RGB. Указанное рабочее пространство отражает возможности большинства компьютерных мониторов, бюджетных принтеров и сканеров.
• Допечатная подготовка для Европы 3 (Europe Prepress 3). Отлично подходит для экспорта изображений с последующей печатью в типографии. Например, для рабочего пространства RGB в этой предустановке применяется настройка Adobe RGB (1998). Указанное рабочее пространство отражает диапазон RGB-цветов, который наиболее близок к диапазону цветовой модели CMYK (именно данная цветовая модель применяется в печатных машинах).
• Web/Интернет для Европы 2 (Europe Web/Internet 2). Отлично подходит для экспорта изображений, которые будут использоваться только во Всемирной паутине. Все изображения конвертируются в рабочее пространство sRGB IEC61966-2.
Обработка цветовых пространств в открываемых файлах в программе Adobe Photoshop.
При открытии файла, программа Adobe Photoshop сравнивает его цветовое пространство с настройками цвета, указанными в диалоговом окне Настройка цветов (Color Settings). Если установлен флажок Спрашивать при открытии (Ask When Opening), то, обнаружив цветовое пространство, отличное от заданного, программа Adobe Photoshop спросит вас о дальнейших действиях. Если этот флажок сброшен, программа Adobe Photoshop автоматически приведет цвета в соответствие с настройками, указанными в диалоговом окне Настройка цветов (Color Settings). Например, если открываемое изображение было создано в цветовом пространстве sRGB IEC61966-2B, а в настройках диалогового окна Настройка цветов (Color Settings) указано рабочее пространство Adobe RGB (1998), программа Adobe Photoshop преобразует цвета из пространства sRGB в пространство Adobe RGB.
Этот курс разработан для введения учащихся в профессиональную деятельность. Вы можете сосредоточить внимание на профессиональных аспектах несколькими способами.
• Навыки межличностного общения: учащимся необходимы навыки общения с людьми, которые помогут обсудить работу с клиентами. Вы можете привлечь учащихся к обсуждению проектов между собой или с вами для развития навыков общения с клиентами.
• Мониторинг проекта: подчеркните необходимость создания планов и графиков работ для управления временем. Вы можете приучить учащихся к составлению короткого ежедневного отчета о состоянии выполнения задания по времени. Помогите учащимся установить приоритеты, если это необходимо.
• Работа в команде: научить учащихся работать индивидуально и в составе команд — это довольно сложная задача. Вы должны подчеркивать важность обеих типов работы, оценивая работу каждого, а также их вклад в достижение общих целей команды, работу по решению конфликтов в команде и умение сотрудничать с другими членами команды для развития эффективных методов работы.
• Профессиональная среда: чтобы подготовить учащихся к работе с клиентами и помочь им развить в себе соответствующее отношение к профессиональной деятельности, вы можете еженедельно указывать на необходимые профессиональные умения и навыки, например следующие:
• Пунктуальность;
• Соответствующая форма одежды при общении с коллегами и клиентами;
• Быстрый ответ на вопросы коллег и клиентов;
• Прислушивание к предложениям других и эффективная работа в группах.
• Профессионалы в области дизайна: учащиеся могут извлечь значительную пользу из общения с профессиональными дизайнерами. Вы можете организовать посещение дизайнерской студии или пригласить профессионалов в аудиторию. Ключевые темы, которые можно обсудить с профессиональными дизайнерами:
• Командная и совместная работа;
• Эффективный дизайн;
• Примеры дизайнерских работ и возможные трудности;
• Использование профессионального программного обеспечения, например приложений корпорации Adobe;
• Критика работ учащихся.
Преподавание различных дисциплин.
Вы можете освещать некоторые темы совместно с преподавателями изобразительного искусства, бизнеса, русского языка и естественных наук. Вы можете организовать учебный процесс так, чтобы посещать вместе с учащимся занятия других преподавателей для смены обстановки или приглашать других преподавателей в класс, а также создавать проекты, которые покрывают материал других предметов. Это особенно полезно при изучении следующих тем:
• Фотография: преподаватель по искусству может рассказать о процессе создания и обработки фотографии.
• Графический дизайн: преподаватель по искусству может рассказать о линиях, «правиле третей» в фотографии и о типографике.
• Дизайн макета: преподаватель по искусству может рассказать о композиции, цветах и фигурах.
• Полиграфический дизайн и печатное производство: преподаватель по делопроизводству может обсудить с учащимися вопросы квалификационных требований, зарплату и навыки, необходимые для работы в области печатного производства и графического дизайна. Преподаватель по маркетингу может присоединиться к этому обсуждению, рассказав о целевых аудиториях и задачах.
• Написание текстов: преподаватель по русскому языку и литературе может научить учащихся писать тексты для различных аудиторий, например, для газет, брошюр или ежегодников.
• Анализ и измерение изображений: преподаватель по математике или естествознанию может помочь учащимся в понимании таких понятий, как расстояние, периметр, площадь и другие измерения, стимулируя учащихся к применению инструментов анализа и измерения изображений, доступных в программе Adobe Photoshop.
• Проекты, охватывающие основные области знаний: преподаватели по русскому языку, естественным наукам, математике или истории могут помочь в исследовании и поиске информации для проектов. При этом учащиеся смогут изучить дополнительную информацию в какой-либо области знаний, а не только получить навыки в сфере дизайна.
Существует множество методов, которые могут помочь улучшить процесс обучения и управления информацией и технологиями. Если вам необходимо настроить компьютеры в лаборатории или учебной аудитории для проектов, основанных на определенных технологиях, следующие рекомендации могут помочь вам сформировать успешный учебный процесс для желающих научиться работать в сфере визуального дизайна.
Правила допустимого использования.
Чтобы помочь учащимся понять цифровые технологии и почувствовать себя хозяевами используемых ими технологий и инструментов, опишите им все правила допустимого использования определенных технологий. Ваш учебный центр уже, вероятно, имеет ряд установленных правил, но необходимо обсудить с учащимися правила корректного использования Всемирной паутины и инструментов, а также привести им в качестве примера различные сценарии недопустимого использования со всеми вытекающими последствиями. Разработайте с учащимся правила учебного заведения/группы для защиты прав и привилегий одноклассников и программного/аппаратного обеспечения класса, а также введите такие правила, которые поднимают командный дух и обеспечивают равноценную критику.
Управление файлами.
Чтобы сократить время, необходимое для оценки работы учащихся, убедитесь, что все учебные материалы и работы учащихся сохранены и записаны надлежащим образом (предпочтительно на сервере учебного центра). В этом вам могут помочь следующие рекомендации:
• Каталоги учащихся: все учащиеся должны иметь собственные каталоги для работы. Имя каталога может включать фамилию учащегося, инициалы и период обучения (например, сем7_м_иванов).
• Резервное копирование: учащиеся могут захотеть записывать копии своих каталогов на DVD-диски.
• Работа из дома: учащиеся могут захотеть работать из дома, но при этом иметь возможность переносить выполненную работу на компьютеры учебного центра (например, посредством протокола FTP, DVD-дисков, внешних жестких дисков или Flash-устройств).
• Рабочий процесс: если учащиеся работают дома, используя электронную почту, убедитесь, что на компьютерах учебного заведения обеспечивается эффективная защита от вирусов и что все задания имеют четкое обозначение для простоты идентификации и организации (например, сем7_логотип_м_иванов).
• Юридические вопросы: если вы планируете размещать работы учащихся во Всемирной паутине, изучите правила учебного центра, касающиеся размещения фотографий или имен учащихся. Возможно, не следует указывать полные имена и адреса электронной почты учащихся.
Атмосфера в классе.
Использование технологии как части уроков может привести к проблемам управления, которые не связаны с изучаемым материалом. Этот курс разработан для того, чтобы ввести
учащихся в профессиональную рабочую среду и наладить эффективный учебный процесс.
• Плакаты с наилучшими примерами дизайна: поскольку данный учебный курс сосредоточен на принципах хорошего дизайна, вы можете распечатать несколько примеров плакатов, рекламных объявлений, брошюр, информационных бюллетеней и т. д. с хорошим дизайном и раздать их в классе. Также можно раздать примеры «хорошего» и «плохого» дизайна. Вы можете также попросить учащихся составить список критериев, по которым они определяют, удачен ли тот или иной вариант дизайна, и раздать этот список всем учащимся.
• Справочный центр: создайте библиотеку печатных материалов с описанием программного обеспечения и технологий в углу помещения аудитории, где учащиеся смогут найти ответы на интересующие их вопросы.
• Передача знаний: создавайте «таблицу советов» для каждого проекта, где могут быть представлены лучшие варианты выполнения задания и технические рекомендации, чтобы в будущем работа была более результативной.
• Текущий список вопросов: создайте список технических вопросов для исследовательской работы учащихся на большом листе бумаги или на доске в аудитории. Когда появляется ответ на вопрос, записывайте его ниже под вопросом.
• Лидеры среди учащихся: назначьте среди учащихся лидеров с более развитыми техническими навыками, чтобы они стали первыми людьми, к которым обращаются с вопросами по программному или аппаратному обеспечению и проблемами, чтобы учащиеся не прерывали уроки ненужными вопросами технического плана. Вы можете назначать на эту роль различных учащихся, предлагая им проявлять как можно больше инициативы в процессе обучения.
• Процесс выяснения ответов на вопросы: вы можете столкнуться с ситуацией, когда необходимо возвращаться назад, отвечая на вопросы, возникающие в процессе самостоятельной работы учащихся над проектами. Чтобы избежать этого, побуждайте учащихся сначала самостоятельно искать ответы, а лишь в некоторых случаях обращаться к преподавателю, а также к тому, чтобы они продолжали работать, не дожидаясь ответов. Например, вы можете инструктировать учащихся сначала пользоваться справочным центром, спрашивать у своих одноклассников, а лишь потом обращаться за помощью к преподавателю. Также вы можете предоставить учащимся какие-либо таблички, которые они смогут ставить на монитор, как молчаливый сигнал о том, что им нужна помощь.
• Распространение знаний о технологиях: в процессе работы над проектами некоторые учащиеся могут столкнуться с теми аспектами технологий, которые не были продемонстрированы ранее в классе. Когда какая-либо группа самостоятельно изучает что-либо новое, необходимо, чтобы она представляла свои находки всей аудитории. Эта группа может показать результат работы, описать этапы ее выполнения и попросить, чтобы остальные учащиеся выполнили эти же шаги с их помощью.
• Использование конструктивных комментариев: работа в командах требует от учащихся большей коммуникабельности. В процессе совместной работы иногда возникают моменты, когда учащимся необходимо критиковать работу друг друга. При этом учащиеся должны научиться корректно, относиться друг к другу. Чтобы помочь учащимся общаться более эффективно, вам, возможно, придется потратить некоторое время, чтобы научить учащихся высказывать конструктивные замечания и комментарии. Такой созданный самими учащимися список комментариев можно разместить в классе для напоминания.
Этичное использование информации и данных.
Во многих проектах учащиеся должны собирать, обрабатывать и создавать изображения.
Подчеркните социальную ответственность учащихся друг перед другом и аудиторией, чтобы помочь им выработать хорошие привычки и придерживаться рекомендуемых норм для дальнейшей работы. Ниже приведены некоторые моменты, на которые следует обратить внимание учащихся:
• Достоверность сведений: если учащиеся используют информации из Всемирной паутине, научите их постоянно учитывать и анализировать необъективность информации, ее распространенность и источники, а также искать подтверждение в различных источниках. Можно обучить учащихся использовать несколько методик поиска.
• Авторское право: укажите учащимся на необходимость получения разрешения на использование графики и изображений, созданных другими людьми, и на авторские права их собственных работ.
• Принципы профессиональной этики журналиста: когда учащиеся начинают интерпретировать информацию и сообщать ее другим, используя различные графические и печатные средства, они несут ответственность перед своей аудиторией, поэтому должны сообщать только правду. Напомните учащимся о том, что у них появляется способность убеждать людей при использовании этих цифровых инструментов и методов коммуникации. Убеждайте их в том, что они обязаны помнить о кодексе чести при общении: правда, ответственность, честность и защита источников.
Ограниченные ресурсы (цифровые камеры, видеокамеры, сканеры и т. д.)
• Позаботьтесь, чтобы учащиеся работали в группах, а не по одному.
• Позаботьтесь о подключении всех компьютеров к локальной сети, чтобы поощрять совместное обучение.
• Вы можете разделить компьютеры на обучающие станции, например, по изучаемой теме или виду деятельности (цифровой мультимедийный центр, центр для исследований во Всемирной паутине и т. п.).
• Вы можете разделить виды деятельности, связанные с проектом. Некоторые учащиеся могут использовать оборудование для сбора данных, тогда как другие могут изучать текущую тему, распланировав время использования оборудования, которое необходимо для работы над проектом. Чередуйте деятельность групп, обеспечивая их постоянную занятость.
Стиль цветового формализма, появившийся в 1970-х годах в США, и позднее повышенный интерес многих рекламных и модельных фотографов к цветным диапозитивам отчасти стали реакцией на триумф Kodachrome, как мы видели в главе, но самые грандиозные перемены в правилах того, что делает фотографическое изображение приемлемым, происходят прямо сейчас. Обработка после съемки — это, пожалуй, самая главная перемена, вызванная появлением цифровой фотографии, особенно с точки зрения процесса съемки. Очень интересно то, как обработка может менять синтаксис фотографии, ликвидируя или изменяя графические элементы, характерные для тех или иных фотоаппаратов, объективов и пленок.
К возможностям цифровых технологий относится способность делать все технически правильным. Рассмотрим два таких компонента фотографического синтаксиса, как ореолы и силуэт. По сути ореол — это побочный эффект, «артефакт» в цифровой терминологии, но портит ли он фотографии? Конечно, нет.
У публики было столько же времени, чтобы понять его и оценить. Ореол дает впечатление светового потока и взгляда наружу. То же самое касается силуэтов, которые я считаю изобретением фотографии. В цифровой фотографии ни ореолы, ни силуэты не стали неизбежными. Их можно убирать с помощью технологии HDRI. Хорошо ли это? Приемлемо это или желательно?
Силуэт. Как типичное изображение, сделанное на пленку Kodachrome и экспонированное по светлому месту — в данном случае по солнцу, встающему за мемориалом Джефферсона в Вашингтоне, — эта фотография трактует ее объект в виде силуэта, опираясь на точку съемки и узнаваемый профиль. Множество лучей вокруг солнца, следствие съемки с прикрытой диафрагмой и недодержкой и экспозиции — в большей степени, чем когда-либо раньше. Помните, что на черно-белую пленку фотографы снимали, зная, чего они или квалифицированный специалист по фотопечати могут достичь позже. Лабораторные марафоны У. Юджина Смита стали легендой, но они также были красноречивым показателем того, что фотопечать являлась второй, также важной стадией всего процесса. Ситуация изменилась с использованием пленки Kodachrome для репродукций в журналах и книгах. Эта пленка, доминировавшая в профессиональной цифровой фотографии в 1960—1970-х годах, также породила практику намеренной недодержки. Фотографы делали экспозицию так, чтобы сдерживать светлые места, которые при передержке на Kodachrome выглядели ужасно, зная, что репроцентр может «вытянуть» тени.
Даже в немногих лабораториях, способных обрабатывать такие снимки, почти не было возможности исправить ошибку. Диапозитивы отправлялись прямо в репроцентр, так что почитатели пленки Kodachrome научились устремлять все свои силы на выполнение правильного обрамления.
Технология HDRI. Хороший пример нового стиля широкого динамического диапазона изображений представлен на этой фотографии станции нью-йоркского метро с полной цветовой насыщенностью, от самых темных теней до светильников. Не использовалось никакого дополнительного освещения (для сравнения ниже представлен снимок с узким динамическим диапазоном). О фотографиях такого рода нельзя было, и помыслить до XXI века, но, возможно, к такой полной демонстрации всей информации, попавшей в объектив, еще нужно привыкнуть.
Выразительный и яркий свет. На снятом, на черно-белую пленку без дополнительного освещения утреннем виде интерьера капеллы Святого Иоанна в Тауэре была попытка запечатлеть поток солнечного света, устремляющегося на алтарь, и для этого в полной мере использована световая характеристика правильно экспонированных высококонтрастных изображений.
Если нам сравнить пейзаж конца XIX века, сделанный на мокроколлодионной фотопластинке, снимок на черно-белой 35-мм пленке Tri-X, снимок на пленке Kodachrome 35 мм и современный ночной вид, сделанный в формате RAW с применением технологии HDR1 (high dynamic range imaging) — широкого динамического диапазона изображений, то обнаруживаются очевидные различия в том, как выглядят фотографии и как они воспринимались и воспринимаются разными аудиториями.
Если взять первый пример, мертвенно-белое небо ранних фотографий обусловливалось неэффективностью эмульсий, которые были чувствительны к синему. Когда экспозиция наводилась на землю, на отпечатанном снимке ясное небо представало белым, и большая часть облаков оставалась невидимой.
Изобретение 35-мм пленки создало новый синтаксис для фотографии, когда фотоаппарат начали использовать без штатива. Ввиду меньшего размера кадра при увеличении на фотографиях стало выявляться зерно, так что фотографы научились мириться с такой текстурой.
В частности, пленка Tri-X фирмы Kodak отличалась выраженной зернистой структурой, однако ей отдали должное многие фотографы и в конечном итоге — зрители.
Изобретение пленки Kodachrome, с ее богатыми, насыщенными цветами (особенно при недодержке), породило новый способ работы.
Например, столкнувшись с неизвестной цветовой температурой или сложной ситуацией с экспозицией, большинство фотографов, работающих с цифровой техникой, предпочитают снимать в формате RAW, будучи уверенными, что у них будет больше выбора при получении технически удовлетворительного изображения. Или представьте себе другой случай, когда объект — это вид, то и дело нарушаемый проходящими людьми, между тем как фотограф желает получить изображение, на котором нет ни души. Традиционным решением было бы возвращение на место в то время, когда там никого нет, но цифровое решение сведется к съемке нескольких кадров с прохожими в разных местах, чтобы затем выборочно удалить людей. При таких подходах, как эти, цифровая фотография может изменить способ проведения съемки.
Промежуток во времени. Эта серия кадров демонстрирует самый радикальный, но, по мнению многих, честный и не нарушающий принципа реалистичности подход к постобработке цифрового изображения. На снимках изображены руины древнего города Эфеса, располагающегося на территории современной Турции. Чтобы решить проблему с наплывом нежелательных туристов, несколько слоев кадров были наложены друг на друга, а затем выборочно стерты. В результате фигуры людей были удалены с изображения. Этот метод явно более приемлем, чем клонирование тех каменных деталей, которые были сняты хорошо.
Сегодня этическим вопросам уделяют более пристальное внимание, чем когда-либо раньше, ввиду того, что все ограничения исчезли. Манипулирование изображением предпринималось всегда, но требовало изрядных усилий. Теперь же графический редактор Photoshop и ему подобные компьютерные программы позволяют изменять в изображении что угодно, и единственное ограничение — взгляды пользователя компьютера. Впервые дни цифровой фотографии критики громко сетовали по поводу всей этой идеи, словно единственным, что удерживало фотографов от обмана, были технические трудности. Вера в неотъемлемую правдивость такого средства, как фотография была простодушной до нелепости, как вера в то, что слова правдивы сами по себе. Помимо первых ухищрений с ретушированием, к которым относились наложение другого неба на пейзажи и удаление неугодных деятелей коммунистической партии на пропагандистских фотографиях, имелась также фальсификация объектов и событий.
Возможности цифровой обработки оказывают воздействие на процесс съемки. Знание того, что позже можно сделать с изображением, неизбежно влияет на решения, принимаемые во время фотографирования.
Спектр цифровой обработки потенциально огромен, и здесь нам незачем все это излагать, но полезно попробовать разделить на типы процедуры, осуществляемые фотографами с помощью компьютера. Самый минимум — оптимизация, а максимум — тотальная манипуляция до той степени, что изображение больше вообще не похоже на оригинал.
Общее определение оптимизации — «процедуры, имеющие целью сделать систему или конструкцию настолько эффективной или функциональной, насколько возможно». В плане фотографии это означает приведение изображения в виде фотоснимка к его наилучшему техническому результату.
Как правило, эта процедура включает установку черных и белых точек, чтобы максимально выявить динамический диапазон, выровнять контрасты, цветовые температуры, оттенки, яркость и насыщенность и ликвидировать искажения, такие как цифровой шум и пылинки на матрице. Однако даже это поднимает вопросы интерпретации: насколько изображение ярко, насколько богато цветами, насколько контрастно? При переходе к более серьезным изменениям напрашивается переоценка, к которой могут относиться вопросы о природе фотографии как таковой, особенно если применены радикальные специальные эффекты. Все это, от оптимизации до переделки изображения, измеряется тем, что я называю масштабом вмешательства, и насколько далеко в этом масштабе готов пойти фотограф — вопрос серьезный.
