Век хитрый на выдумку предоставляет миллион возможностей сделать оригинальную и запоминающуюся свадьбу. Дабы покреативить, кто-то использует нестандартный фасон свадебного платья, кто-то усаживает гостей в автомобиль, стилизованный под тыкву из известной сказки, а кто-то заказывает необычные фигурки на торт.
Давным-давно…
По одной из версий, появление крохотных человечков на поверхности торта связано с развитой фантазией талантливого пекаря средневековья. История гласит, что его дочь долго досаждала просьбами создать что-то необычное, дабы приятно удивить собравшихся на очередное свадебное торжество. Размышляя над просьбой, автор сдобных шедевров мял в руках тесто и неосознанно лепил фигурки. Когда же он, не найдя ни одной хорошей идеи, опустил глаза, то увидел в своих ладонях нечто, напоминающее человека. Так и родилась традиция декорировать торт миниатюрными клонами молодоженов, вскоре прижившаяся и зашагавшая по миру исполинскими шагами.
А какая лучше?
Разнообразие фигурок для торта удивляет. Чтобы выбрать то, что понравится приглашенным, следуйте несложным рекомендациям.
Во-первых, согласуйте стиль торта и его украшений. Так, на воздушном лакомстве, усыпанном розочками и бантами, более гармонично будут выглядеть классические фигурки, а не комичные рыжие коты, одетые как жених и невеста.
Во-вторых, учитывайте цветовое единство: белая миниатюра новобрачных непременно потеряется на поверхности белого торта, а статуэтки молодых, одетые в красное, будут смотреться на зеленом фоне дико и безвкусно.
В-третьих, не забудьте про габариты: фигурки величиной с куклу барби испортят вид небольшого торта, а двухсантиметровую пару будет сложно разглядеть на многоэтажном шедевре.
Напоследок продумайте, из какого материала будут выполнены фигурки. Если съедобные человечки, которых можно будет спустя время увидеть только на фотографиях, если вы конечно оплатили услуги профессиональных свадебных фотографов в Москве, воспринимаются как пустая трата денег, можно выбрать статуэтки из глины, специального пластика или фарфора. Такие долговечные миниатюры смогут послужить не только украшением свадебной выпечки, но и деталью декора семейного гнездышка.
Свежая идея
Помимо таких привычных символов свадебного торта как золотые кольца, белоснежные лебеди и сказочные феи, на верхушке традиционного лакомства всё чаще появляются новые персонажи или видоизмененные молодожены. Яркий пример креатива и наличия прекрасного чувства юмора съедобная кровать, на которой занимаются любовью счастливые мини-новобрачные. Не менее интересно выглядят и фигурки молодых, целующихся, сидя на краю луны, катаясь на байке или поедая крошечный торт.
Соблюдая несколько простых рекомендаций и проявляя фантазию, придать особое настроение торту и всему торжеству сможет каждый!
Прообразом струнного щипкового инструмента историки считают охотничий лук с натянутыми на него несколькими тетивами разной длины и толщины. До XVII столетия гитара имела 3 или 4 струны. Пятиструнная гитара появилась впервые в Испании в XVI веке. Она отличалась от современного инструмента тем, что имела все сдвоенные струны, кроме первой. Именно в Испании в дальнейшем сделали гитару шестиструнной со всеми одинарными струнами. С середины XVII века этот инструмент уже не менялся и стал таким, как мы его знаем.
Основа любой акустической гитары – это корпус и гриф.
Называя корпус акустической гитары декой, многие допускают ошибку. Это название прижилось потому, что на верхней части гитары, которую и называют декой (верхней) размещена основная часть всех важных элементов гитары. Сам же корпус лучше назвать туловищем, по форме он и напоминает изгибы женской фигуры. Туловище имеет объёмную форму, которая создаётся ещё одной декой – нижней и боковыми фигурными элементами – обейчатками. Такое строение и позволяет воспроизводить звуки за счёт резонаторных свойств корпуса при помощи отверстия (голосника) на верхней деке. Встречаются модели с несколькими резонаторными отверстиями. Так как нагрузка на верхнюю часть корпуса гитары значительно больше изготавливается она из более прочных пород дерева и изнутри укрепляется системой специальных реек (пружин). Некоторые производители убеждены, что от того, как размещены пружины, зависит качество звука и поэтому их размещение в каждой модели индивидуально. Под резонаторным отверстием находится подставка, на которой размещается нижний крепёж для струн (бридж). Зафиксированные в бридже струны потом проходят через специальный порожек, который распределяет их на необходимое расстояние друг от друга и задаёт нужную высоту.
Вторая основная часть гитары – это гриф. Если корпус – это туловище гитары, то гриф можно назвать ручкой. Его форма должна быть такой, чтобы можно было музыканту легко обхватить рукой. Основа грифа гитары – это шейка. Это основная часть, на которой крепятся все важные элементы. Для прочности и устранения деформации в гриф вмонтирован металлический стержень (анкер). С одной стороны анкера находится гайка, при помощи которой можно выравнивать шейку в зависимости от натяжения струн. Она может находиться как в верхней части (головке) грифа, так и в нижней — внутри корпуса в передней части голосника. Процедура регулирования анкером очень сложная и проводить её необходимо предельно аккуратно. На лицевой части шейки крепится пластина из твёрдой древесины (накладка), на которой размещены перпендикулярно струнам металлические порожки – лады. За счёт прижимания струн к ладам и происходит изменение частоты колебаний звука. Сами же струны крепятся в верхней части на головке грифа к специальным механизмам – колкам, при помощи которых и осуществляется их натяжение. На стыке накладки и головки находится верхний порожек, регулирующий ширину и высоту струн над грифом.
Соединяется корпус с грифом при помощи утолщения в нижней его части, которое называется пяткой. Чаще всего это соединение клееное, но встречается и винтовое. При втором виде соединения можно также регулировать высоту струн.
Это основные части акустической гитары. Также как в любом инструменте, в ней бывают элементы, которые выполняют функцию только украшения. Таким является розетка, деталь, находящаяся вокруг резонаторного отверстия или катавей («вырез», обеспечивающий лучший доступ к верхним ладам). К ним также можно отнести и крепление для ремня, которое чаще всего врезается в пятку грифа и заказывается у лютье (гитарного мастера). Это делает гитару уникальной, но на качество её звучания не влияет.
Чтобы развивать разные способности и таланты существует множество студий, кружков. А чтобы сравнить себя с другими в своем мастерстве, каждый может принять участие в конкурсе. Юные художники занимаются в школах и посылают свои работы на выставки, вокалисты годами тренируются, чтобы стать лауреатом конкурсов. А есть такое занятие, заниматься которым, дано далеко не каждому – писать стихи. Поэтов не готовят в ни школе, ни в кружках, но таких ребят не мало. Одна из них Ира Юрьева, ученица 11 класса МАОУ «Ягринская гимназия».
Корреспондент: Ира, расскажи, пожалуйста, когда ты начала писать стихи и о чем была твоя первая работа?
Ира: С детства я очень любила природу. Захотелось передать ее красоту через поэзию. И в девять лет написала свое первое стихотворение о грозе. Оно получилось довольно маленькое и простое, но после этого я поняла, что мне нравится писать стихи.
«Молния сверкает, молния пугает,
Молния во всех страх пробуждает…
Молния пылает, тучи озаряет,
Молния всё небо в пламя превращает!»
К: А почему ты решила выставить свои работы на конкурсах? Где состоялся твой дебют?
И: Попытать свои силы мне посоветовала учительница по литературе — Стрюкова Галина Александровна. В прошлом году я впервые участвовала в конкурсе художественного слова «Мой дом- Россия». Там я заняла 2 место со стихотворением « С тобой мы не встретимся боле»
К: А на каких конкурсах ты еще читала свои стихотворения?
И: В 2011 году в САФУ на конкурсе «Поэзия- музыка слов» (2 место), на Всероссийском конкурсе в Чувашии (1 и 2 места). Я стараюсь не упускать не одной возможности.
К: Недавно ты показала отличные результаты на конкурсе «Родом из детства», расскажи поподробнее о нем.
И: Это был 13-ый конкурс художественного слова, посвящённый 75-летию Северодвинска. Я участвовала второй раз и заняла 1 место. Оценивали нас поэты: Доронина Е.В, Ганькова Е.Г., Киёва Е.В. Были очень сильные соперники. Особенно мне понравилось стихотворение Сынковой Вероники «Северный конвой» и стихотворение Палешева Дмитрия — «Родной». Также был создан сборник стихотворений с работами участников.
К: А конкурсы – это твой единственный источник опыта?
И: Конечно, нет. Я очень люблю литературные вечера, где выступают талантливые поэты, музыканты играют красивую музыку на фортепиано и скрипке. Вся встреча получается очень искренняя и душевная. А после вечера можно пообщаться с талантами за чашечкой чая!
К: Конкурсов, где ты принимала участие довольно много. А где ты выступала в последний раз?
И: 21 декабря в САФУ прошел конкурс в форме литературного вечера «Поэзия- музыка слов». Всего было 17 участников. Стихи были у очень сильные и красивые. Мы пели песни и слушали романсы. Мероприятие прошло здорово! Я заняла 1 место со стихотворением «Милый дом» в номинации «философская лирика» и 2 место со стихотворением «Осень» (номинация « стихи о природе»).
Табулатура – это наглядный и простой способ записи нот для игры на гитаре. В табах шесть полосок, каждая из которых обозначает струну гитары. Верхняя линия обозначает самую первую, высокую струну, а самая нижняя — самая толстая и низкая по звучанию. Цифрами на полосках обозначают тот лад, который надо прижимать. Существуют также обозначения открытых струн – 0 и струн, которые не должны звучать – Х.
Пример записи нот на табулатуре:
На табулатуре, представленной выше, нужно зажать 6-ой лад на струне G, а после проиграть 7-ой лад на струне A с открытой струной D:
С использованием табулатуры также можно записать аккорды.
Например, запись аккорда ре минор (Dm):
Если рядом с аккордом расположена стрелка «вверх», аккорд проигрывается снизу вверх, а если стрелка «вниз» — сверху вниз.
Необходимо также ознакомиться с некоторыми обозначениями приемов игры в табулатуре:
1. Скольжение или глиссандо, (восходящий и нисходящий слайд, s) — распространённый прием, с успехом используемый многими гитаристами. При этом приеме проигрывается первая нота, а затем скользим пальцем вверх или вниз до второго нужного лада (—6s8—).
2. Бенд (Bend, b)– прием, при котором струна подтягивается перпендикулярно грифу гитары, что позволяет добиться более высокого звучания ноты (—4b—).
3. Теппинг (Tap, t) – одна из очень популярных техник игры на гитаре, при которой звукоизвлечение происходит с помощью легких ударов по струнам в районе грифа правой рукой (—4t5—).
4. Глушение (Palm mute, PM) – при этом приеме происходит глушение струны ребром ладони близко со струнодержателем (—PM5—).
5. Хаммер-он, h – прием, используя который гитаристы ударяют по струнам в районе обозначенного лада и, не отпуская его, ударяют по другому ладу и также не отпускают (—2h3—или —2^3—).
6. Пулл-офф, p — «сдёргивание». Струна прижимается сразу на двух указанных в табе ладах пальцами левой руки. Проигрывается нота, соответственно, которая прижата второй. Затем нужно как бы «сдернуть» ее с лада, первый зажатый палец остается на месте (—2p3—) Зачастую два последних приёма объединяют (—3h4p3—). Здесь необходимо прижать струну на 3-ем ладу, затем произвести удар по ней на 4-ом ладу и сразу же произвести сдёргивание.
7. Вибрато – обозначают по-разному: ~, ~~~. Количество волнистых линий указывает на силу вибрации в ноте.
Табулатурный способ записи музыки поможет вам изучить любую песню. Все, что вам понадобится, это инструмент, желание учиться и достигать результатов. Самым большим неудобством табулатурного способа записи является то, что невозможно узнать длительность записанных нот и аккордов. Поэтому приходится прослушивать песни и стараться играть то, что слышится. Этого неудобства можно избежать, используя специальные программы, в которых обозначаются нотные длительности. Плюс существует возможность прослушивания различных табулатур в любом удобном темпе. Кроме того, программы включают всевозможные функции, помогающие при игре на гитаре.
Рому Жигана задержали за нападение на пиар-менеджера и предъявили обвинения. Достоверные источники сообщают, что рэперу «светит» 162 статья УКРФ («Разбой») и в кратчайшие сроки он предстанет перед судом.
Конфликт, приведший к заключению под стражу Ромы Чумакова, разгорелся между ним и его пиар-менеджером. Жиган заподозрил потерпевшего, с которым он сотрудничал с 2012 года, в обмане, напал, вооружившись пистолетом, и отобрал сумму в 100000 рублей и планшет.
Чумаков отказывается от обвинений, и описывает свое поведение несколько иначе. По словам Романа, пиар-менеджер, по контракту обязан был платить обвиняемому деньги за работу, но от уплат уклонялся. Разбоя не было, поскольку потерпевший добровольно отдал сумму, которую задолжал, в противном случае на помощь бы пришли охранники, так как дело было в торговом центре.
Суд вынес приговор и Рома Жиган арестован на месяц. Следователь настаивал на заключении Чумакова под стражу, поскольку тот часто меняет место жительства и регулярно выезжает за границу. Осужденный с приговором не согласен и продолжает настаивать, что имела место клевета со стороны потерпевшего, который, как оказалось, не был пиар-менеджером, а участвовал в общих делах, но задолжал денег.
Одним из самых распространенных и постоянно пополняющихся направлений русского шансона является шансон армейский. Песни о службе в армии и войне известны во многих слоях общества. Ими иллюстрируют тематические концерты, используют как саунд-треки к фильмам военной тематики, а также посвящают.
Композиции в стиле армейского шансона – это симбиоз простых, до боли понятных текстов, пропитанных кровью, эмоциями, страхом, тоской по родному дому, и искренних мелодий, услышав которые однажды, запоминаешь на всю жизнь.
Песни про армию несут в себе воспоминания, крепкую дружбу фронтовых товарищей, тяжелые и героические моменты истории, чувство патриотизма, верности родине.
Армейский шансон – это самобытное творчество, которое нередко помогает солдатам в бою: подбадривает, помогает выстоять, перетерпеть, не терять надежду и победить.
Большая часть армейских песен – авторские, написанные от первого лица, жизненные и правдивые, привязанные к конкретному месту и времени (афганская, чеченская война). Как правило, исполняются они под акустическую гитару. Многие из композиций даже не имеют автора и считаются дворовыми, народными.
Кое-что из репертуара армейского шансона – не слишком на слуху, другие песни – настоящие шлягеры и хиты. Но степень известности ничуть не уменьшает их значимости и душевности.
Существуют специальные студийные сборники военных хитов, посвященные военной истории в общем или конкретным войнам.
Интерес к армейскому шансону проявляют не только военные и носители чинов, но и простые, далекие от армии, люди, любящие простую жизненную лирику, без преувеличений и прикрас.
Армейские песни – это простой и доступный способ посредством музыки окунуться в прошлое и оценить настоящее.
1. Бывайте чаще в лесу. Тугоухостью страдают по большей части горожане, нежели жители сел, ведь в городе много шума. Различный шум действует по-разному. Аккорды фортепиано, плеск волн, пение птиц — все положительно влияет на человеческую психику и не наносит вреда слуху (в отличие от звуков цивилизации).
2. При прослушивании плеера выставляйте частоту звучания не более 50 дБ. Разговорная речь – 40дБ, крик – 60 дБ. Практически во всех плеерах имеется эквалайзер, благодаря которому можно выставить безопасную для слуха частоту звучания. В некоторых моделях есть функция безопасного прослушивания. Если её нет, то знайте, что безопасная громкость – это приблизительно шестьдесят процентов от максимума.
3. Наслаждайтесь тишиной. Если продолжительное время слушать музыку, то через время возникает желание увеличить громкость. В этом случае со временем уровень громкости захочется постоянно увеличивать. Ухо к громкой музыке адаптируется и будет воспринимать её как норму (особенно в тех случаях, когда вы в наушниках). Постоянное воздействие громкой музыки вызывает воспаление слухового нерва, а потом и полное его отмирание.
Как известно духовная пища калориями не богата. Тем не менее, некоторые наблюдения наводят на мысль, что между различными стилями в музыке и объемом талии их почитателей существует определенная взаимосвязь.
Взять хотя бы классику. Эта музыка отличается статичностью и среди ее исполнителей и любителей много людей, склонных к полноте. То есть толстячков. Такая знаменитость, как Паваротти является довольно ярким тому примером, причем далеко не единственным. Примечательно, что женщин эта тенденция затронула гораздо меньше. Может быть по той причине, что классика вызывает у дам больше эмоций, которые и помогают сжигать жировые излишки.
Перейдем к джазу. Не так давно защитник всех угнетенных Максим Горький обозвал его «музыкой для толстяков» и был при этом в корне не прав. Играя джаз, исполнители все время пританцовывают, при этом практически все части тела находятся в постоянном движении. Наверное, поэтому большинство из них обладают заметной худобой и незаурядной гибкостью. Кстати поклонники этой музыки выглядят точно также.
В мире рока наблюдается противоречие. На одной чаше весов активность и адреналин, а на другой пиво – основной напиток настоящего рокера. В связи с этим можно сделать предположение, что фигура рок-человека эволюционирует следующим образом: в юности – тощая от постоянного недоедания и наркотиков, до 30-35 лет – со средним показателем упитанности, в зрелом возрасте – бочкообразная из-за того, что сотни выпитых литров пива начали приносить результаты.
Дальше рэйв, техно, хаус и им подобные. Здесь по поводу стройности переживать не приходится, поскольку неимоверное количество движений и пилюли-стимуляторы прекрасно справляются с задачей. Правда, исключением являются близкие по стилю хип-хоп и рэп. В этой среде совершенно противоположная картина, демонстрирующая обилие упитанных юношей. Возможно, суровые ритмы немыслимы без гамбургеров.
На десерт люди, благоволящие к попсе. Определить их по фигуре практически невозможно, зато «интеллектуальные» черты лица выдают их за версту.
Итак, вы купили новую квартиру или построили дом, сделали высококлассный ремонт, даже обставили свое жилище под руководством квалифицированного дизайнера. Однако как бы хороши не были ваши помощники, уют в доме все равно придется создавать самостоятельно. Просто потому, что каждый в это понятие вкладывает что-то свое. Дизайнер поможет вам создать уникальную, функциональную и удобную обстановку, но теплоту ей придадут только придуманные вами лично мелочи.
Попробуем представить, к примеру, какой должна быть уютная квартира для тех, в чьем сердце важное место занимает музыка. Предположим, что вы не артист и не композитор, но очень любите слушать различные мелодии, когда работаете, отдыхаете, занимаетесь спортом…
Разумеется, в вашем доме достаточно музыкальных центров и радиоприемников, чтобы наполнить любую его точку звуками. Миролюбивым поклонникам хорошей популярной музыки вполне можно оживить интерьер афишами или бытовыми черно-белыми картинками 70-х — 80-х годов, когда мир восхищался группой Abba. Рукотворная вязаная или плетеная салфетка, аккуратно подстеленная под любимый магнитофон, придаст даже самому модернистскому образцу музыкальной техники домашний вид. Симпатичное ротанговое кресло-качалка станет символом долгих вечеров, которые можно провести, наслаждаясь любимыми мелодиями. Еще один штрих, который может добавить уюта — деревянные или стилизованные под дерево подставки для музыкальных дисков и кассет.
Уют — это не обязательно мягкость форм и теплота расцветок. Если вы предпочитаете более активную или эмоциональную музыку, и видное место в вашей фонотеке занимают эмо-группы, подобные Tokio Hotel, то, скорее всего, уютным вам покажется интерьер, наполненный яркими бликами. Разбросанные тут и там безделушки насыщенных цветов, от угольно-черного, до ядовито-розового, позаботятся о том, чтобы ваш дом всегда соответствовал вашему настроению. Хорошо будет занять свободные стены в коридорах и подсобных помещениях красочными постерами — ведь ваши любимые исполнители в концертном облачении и макияже представляют собой настоящие произведения искусства и всегда радуют ваш взгляд.
Они, что, голос Оливера Сайкса не слышали? Его же просто нет, он не умеет петь, скрим и гроул у него идеальны, но чистый вокал, мягко говоря, не очень. Хотя…нет, он просто ничтожен. В этой песне он просто «поет», это сложно слышать, надеюсь, что они никогда не исполнят ее в живую. Что ж, давайте отойдем немного от «предателей» и поговорим о тех, кто нравится окружающим, за то, что… За что? Да, черт его знает, за что! Группы отличные, но вот любят их те, кто всегда говорил: «Фу, фу, фу», «Как ты можешь такое слушать???», «Ты, что, сатанист?», «У тебя уши не опали еще?». Набирают популярность сейчас Rammstein, вот только от чего такой ажиотаж?
Нет, ну я могу понять, к примеру, жесткая музыка, неповторимые тексты и их выходки, их стиль – это впечатляет, но я же эту музыку с пеленок слушаю, поэтому и говорю так. А что этих малолеток, слушающих Бибера, привлекает в Раммаах? Они вроде и альбомов попсовых не выпускали и не менялись особо за последнее время. Хотя, есть уважительная причина : «Рок – это круто! Метооолл!!!» . Бесят те, кто слушает музыку за то, что она «крутая». +10050 к четкости за Rammstein.
Век хитрый на выдумку предоставляет миллион возможностей сделать оригинальную и запоминающуюся свадьбу. Дабы покреативить, кто-то использует нестандартный фасон свадебного платья, кто-то усаживает гостей в автомобиль, стилизованный под тыкву из известной сказки, а кто-то заказывает необычные фигурки на торт.
Напоследок продумайте, из какого материала будут выполнены фигурки. Если съедобные человечки, которых можно будет спустя время увидеть только на фотографиях, если вы конечно оплатили услуги профессиональных свадебных фотографов в Москве, воспринимаются как пустая трата денег, можно выбрать статуэтки из глины, специального пластика или фарфора. Такие долговечные миниатюры смогут послужить не только украшением свадебной выпечки, но и деталью декора семейного гнездышка.
